Amikor a szobrok kilépnek a múzeumokból

Káli Art-Park – kortárs szobrászat a Balaton-felvidék szívében

Vannak helyek, ahová az ember kifejezetten művészetet nézni érkezik. És vannak olyanok, ahol a művészet egyszer csak ott várja az embert egy kertben, egy ösvény mellett, a fák között vagy a balatoni táj csendjében. A köveskáli Káli Art-Park pontosan ilyen hely.

A Balaton-felvidék egyik különleges kulturális helyszínén, a Káli Art Inn kertjében a kortárs szobrászat évről évre új arcát mutatja meg. A park 2020-ban jött létre azzal a céllal, hogy a magyar kortárs szobrászat alkotói számára hosszú távon biztosítson bemutatkozási lehetőséget. A kezdeményezés különlegessége, hogy a művek nem egy hagyományos múzeumi vagy galériás térben jelennek meg, hanem a természet részeként. A látogató nem egyszerűen végigsétál egy kiállításon: közben a Káli-medence tája, a kert, a növények és a környezet is a művek részévé válik.

A Káli Art-Park 2026-ban már hatodik alkalommal nyílt meg. Az idei kiállításon tizenhat kortárs szobrászati alkotás látható, amelyek között különböző anyagokból, eltérő gondolati és formai megközelítéssel született művek kaptak helyet. A tárlat október végéig látogatható, és a park egyik különlegessége, hogy a kiállítás ingyenesen látogatható.

A kortárs szobrászat sokak számára első pillantásra távolinak vagy nehezen megfejthetőnek tűnhet. A Káli Art-Park azonban éppen azért érdekes, mert a művek nem zárt, fehér falú kiállítóterekben várják a látogatót. Egy szobor mellett lehet, hogy egy séta közben állunk meg. Egy másik alkotást a fák között pillantunk meg. Egy harmadik mű pedig egészen más hatást kelt a napfényben, mint egy múzeumi térben.

A természet folyamatosan változik, és ezzel együtt változik a művekhez való viszonyunk is. Más arcukat mutathatják reggel, délután vagy egy nyári este. A fény, az árnyék, a szél és a környezet mind hozzáad valamit ahhoz, amit látunk. Így egy szabadtéri szoborparkban maga a táj is valamiféle láthatatlan kiállítótérként működik.

A Káli Art-Park története azért is figyelemre méltó, mert a létrehozói hosszú távú elköteleződést vállaltak a kortárs szobrászat támogatása mellett. A park az évek során a hazai szobrászművészet egyik fontos találkozási pontjává vált, ahol a művészek nemcsak kiállítási lehetőséget kapnak, hanem egy olyan közegben mutathatják meg munkáikat, ahol a közönség egészen más módon találkozik a kortárs művészettel.

A 2026-os év fődíját Ordódi Tamás Madárka hangjai (Bird’s notes) című alkotása nyerte el. A mű a zenei improvizáció és a dzsessz szabadságából merít, és az energia áramlását próbálja vizuális formában megfogalmazni. A kiállítás további díjazott alkotásai között szerepel Szirmai Nóra Tension című munkája, Galántai György Az ablak előtt virágok nyílnak című alkotása és Mindák Gergely Lombkorona című műve is.

A Káli Art-Park egyik legfontosabb üzenete talán éppen az, hogy a kortárs művészet nem feltétlenül igényel különleges előismereteket. Nem kell minden művet azonnal megfejteni. Nem kell tudni, pontosan mire gondolt a művész. Néha elég egyszerűen megállni előtte, körbejárni, figyelni, és hagyni, hogy valamilyen érzést vagy gondolatot elindítson bennünk.

Talán ezért is működik olyan jól egy ilyen szabadtéri szoborpark. A látogató nem kényszerül arra, hogy hosszú időre egyetlen mű előtt maradjon. Sétálhat tovább, visszatérhet egy alkotáshoz, vagy akár egy teljesen másik mű ragadhatja meg a figyelmét. A művészet és a természet között nincs éles határ.

A Káli Art-Park arra is emlékeztet, hogy egy szobor nem feltétlenül egy talapzaton, egy múzeumi teremben vagy egy városi tér közepén érzi magát a legjobban. Néha a fű, a fák, a hegyek és a természetes fény teszi teljessé azt a világot, amelyben az alkotás megszületik.

Aki pedig egyszer végigsétál a parkon, talán másképp néz majd a következő köztéri szoborra is. Mert rájön, hogy a szobrászat nem feltétlenül mozdulatlan.

A fény változik rajta.

A környezet változik körülötte.

Mi pedig változunk, miközben nézzük.