GYŐR – AHOL A SZÍNHÁZ NEM ÉR VÉGET A FÜGGÖNYNÉL



A 75. jubileu­mi évad küszöbén: egy város, ahol a kultúra nem pro­gram, hanem szívü­gy.

Van egy pil­lanat, amikor a nézőtéren egysz­er csak elc­sendesedik min­den. Elhalványul­nak a fények, megszűnik a beszél­getés, és néhány másod­per­cre mintha egy egész város vis­szatar­taná a lélegzetét. Aztán felm­egy a füg­göny. Vala­mi elkezdődik. Egy szerelem, egy tragé­dia, egy nevetés, egy történet, ame­lyről először azt hisszük, másokról szól, aztán egysz­er csak magunkra ismerünk benne. Győr­ben ez az érzés különösen ismerős. Mert ez a város nem egysz­erűen otthont ad a kultúrá­nak. Él vele.

A Győri Nemzeti Szín­ház története ezért nem csupán szín­padokról, tár­su­la­tokról és bemu­tatókról szól. Hanem emberekről. Azokról, akik estéről estére megtöltik a nézőteret, és azokról is, akik a füg­göny túloldalán azért dol­go­z­nak, hogy amikor fel­gyul­lad a fény, min­den a helyére kerüljön. Talán éppen ezért olyan külön­leges egy győri este. Mert itt a szín­ház nem feltétlenül ünnepi alka­lom. Lehet hagy­omány, találkozás, egy csalá­di pro­gram, egy első ran­de­vú, egy régi bér­letes szék, ame­ly­hez vala­ki évtizedek óta ugyanú­gy vis­sza­tér. És lehet egyetlen este, ame­ly után vala­ki egészen más gon­do­la­tokkal indul haza, mint amiv­el érkezett.

A Győri Nemzeti Szín­ház most újabb fontos fejezethez érkezik: a 2026/27-es évad már a 75. jubileu­mi évad. A reper­toár pedig mintha egyetlen mon­dat­ban válas­zol­na arra, mit jelent ma szín­házat csinál­ni: min­denk­inek adni valamit. Ver­di Travi­atá­ja szeptem­ber­ben nyit­ja az évadot, decem­ber­ben érkezik az Anna Karen­i­na, miközben a műsor­ban ott találjuk a LOVEre, a Fröccs, a Rokonok, Az Ack­royd-gyilkosság, a My Fair Lady, a Hip­polyt, a lakáj és több, a fiata­l­abb közön­séget megszólító pro­duk­ció világát is. Opera, musi­cal, próza, humor, klasszikus történetek és gyer­me­ki képzelet – külön­böző utak ugyanah­hoz a hely­hez: az ember­hez.

És talán ez az, amit kívül­ről a leg­ne­hezebb észreven­ni. A szín­padon néhány ember áll. A hát­tér­ben azon­ban egy egész világ dol­go­zik. Mielőtt egy színész kilép a fénybe, vala­ki felépíti körülötte a vilá­got. Vala­ki megter­vezi, vala­ki megvilágít­ja, vala­ki felöltözteti, vala­ki figyeli min­den másod­per­cét. Vala­ki a füg­göny mögött pon­tosan tud­ja, mikor kell megszólal­nia egy hang­nak, elmoz­dul­nia egy dís­zlet­nek, felka­pc­solód­nia egy fénynek. És miközben a közön­ség csak azt lát­ja, ami tökélete­sen működik, több tucat ember munká­ja válik láthatat­lanná. Ez a szín­ház egyik legszebb para­dox­ona: minél jobb, annál keveseb­bet veszünk észre abból, men­nyi min­den kel­lett hoz­zá.

A Győri Nemzeti Szín­ház vezető­je, Bakos-Kiss Gábor színész-ren­dezőként belül­ről ismeri azt a vilá­got, ame­lynek igaz­gatóként most az egészéért felel. A szín­ház számára nem pusztán intézmény, hanem közössé­gi tér is: egy hely, ahová a város nem­c­sak előadás­ra érkezik, hanem kapc­solód­ni is. Ennek szép példá­ja a szeptem­ber 19‑i nyílt nap, amikor a szín­ház kitár­ja a kulis­szákat, a közön­ség találkozhat a tár­su­lat­tal, betekinthet a készülő pro­duk­ciók világá­ba, és olyan pil­lana­tokat is láthat, ame­lyeket máskor csak a szín­pad fénye takar el.

Mert a szín­ház akkor él igazán, amikor nem választ­ja el fal a művészt és a közön­séget.

Győr pedig különösen erős kul­turális város. Itt a szín­ház mel­lett a zene, a balett, a fes­z­tiválok, a szabadtéri pro­gramok és a közössé­gi kul­turális események egész évben egymás­ba érnek. A kultúra nem egyetlen dátumhoz kötött ünnep, hanem folyam­atos jelen­lét. Olyan, mint egy folyó: néha csendes, néha sodró, de mindig mozgás­ban van. A DUNAFESzT is ezt az élő kul­turális közeget erősíti: a szín­ház, a zene és a közössé­gi pro­gramok nem­c­sak a sza­k­mát, hanem a város közön­ségét is megszólítják.

És talán ezért tud Győr újra és újra vis­sza­térni ugyanah­hoz a kérdéshez: miért van szük­ségünk még mindig szín­házra?

A válasz egysz­erűbb, mint gon­do­l­nánk. Mert van­nak érzések, ame­lyeket nem lehet képernyőn átad­ni. Mert más együtt nevet­ni több száz ember­rel, mint egyedül elmosoly­o­d­ni egy tele­fon előtt. Mert egy élő hang egészen másképp ér el hoz­zánk. Mert van­nak monda­tok, ame­lyeket egy színész szájából hal­l­va hirte­len a saját életünkről kezdünk gon­do­lkod­ni. És mert a szín­házban történik vala­mi, amit a mai világ­ban egyre ritkáb­ban engedünk meg magunknak: jelen vagyunk.

Talán ezért fontos, hogy egy város­nak legyen szín­háza. Nem azért, hogy legyen hová jegyet ven­ni. Hanem hogy legyen egy hely, ahol időről időre eszünkbe jut: nem­c­sak dol­go­zunk, roha­nunk, vásárol­unk, üzeneteket küldünk és ter­vez­zük a hol­napot. Érzünk is.

A következő évad Győr­ben ezért nem egysz­erűen új előadá­sokat jelent. Új találkozá­sokat, új történeteket, régi történetek új értelmezését, új arcokat és olyan estéket, ame­lyekről még nem tudjuk, milyen emlékké vál­nak. Lehet, hogy vala­ki a Travi­a­ta miatt ül majd be. Más az Anna Karen­inára lesz kívánc­si. Vala­ki a My Fair Lady miatt érkezik, más a gyer­mekév­el ül be egy mesére. És talán lesz olyan is, aki úgy lép be a szín­ház ajta­ján, hogy csak egy előadást szeretne lát­ni – aztán vala­mi egészen mást visz haza.

Egy érzést. Egy gon­do­la­tot. Egy monda­tot. Vagy egysz­erűen csak azt a különös, nehezen meg­fo­gal­mazható érzést, hogy azon az estén egy kic­sit közelebb került önmagához.

Ezért a Győri Nemzeti Szín­ház története nem a füg­gön­nyel kezdődik, és nem is a tap­snál ér véget. A füg­göny mögött ugya­nis soha nincs csend. Ott álmok készül­nek. Emberek dol­go­z­nak. Történetek szület­nek. És min­den este, amikor kial­szanak a fények, vala­mi újra megtörténik.

Egy egész város egysz­erre lélegzik.

Talán ezért szeretjük annyi­ra a szín­házat. Mert miközben mások történetét néz­zük, néha végre meghalljuk a sajá­tunkat is.

Szen­drei Georgina

AMIKOR EGY HANG EMLÉKEKET ÉBRESZT – ADELE VILÁGA LONDONBÓL BUDAPESTRE