Minőség, divat, tradíció – ez jellemzi a Papp Erzsébet által megálmodott porcelánékszer kollekciókat, amelyek a Pálházán működő családi vállalkozásban kelnek életre és immár a világ számos országában osztatlan sikert arattak. A magyar identitású, ZEMA Porcelán és Ékszerház darabjai az utóbbi néhány hónapban több rangos nemzetközi eseményen is bemutatkoztak, többek között Rigában, a szecesszió fővárosában, ahol egy korabeli múzeum állandó kiállítását tették izgalmasabbá. A kulisszákról és a környezettudatos manufaktúra mindennapjairól Papp Erzsébet designer mesélt. – Mióta foglalkozik porcelánnal és honnan jött az ékszerkészítés ötlete? – Eredetileg stylistnak tanultam, de valahogy mindig is úgy éreztem, ez nekem kevés. Először mások által tervezett és gyártott nemesfémeket, ékszereket forgalmaztunk, majd elkezdtünk saját ékszereket tervezni: valódi kristályokkal foglalkoztunk, amiknek szintén nagy sikere volt, de a gazdasági világválság 2011-ben minket is elért. Tudtuk, hogy más irányba kell mennünk és úgy döntöttünk, váltunk, de az ékszerektől nem akartunk elszakadni. – A porcelángyártás évszázados tradíciókkal rendelkezik, de hogyan születik ékszer ebből az anyagból? – Bármibe is fogtunk, mindig arra törekedtünk, hogy valami különlegeset, exkluzívat nyújtsunk és a porcelán ékszerek ötlete is onnan eredt, hogy olyan anyagot szerettünk volna használni, ami eltér az általánostól. Magyarország nagyon híres a porcelánról és komoly művészeti ág is, mindamellett, hogy napi termékeket is előállítanak belőle. Hatalmas lehetőség van benne, így kitaláltuk, legyen ez az ékszerek alapja. Mi magunk tervezzük meg a formát és rá a mintát, amely a Pálházán működő üzemünkben készül el. A porcelán ráadásul nemcsak attól érdekes, hogy magyar, hanem attól is, hogy csak olyan anyagokat tartalmaz, amely a természetben, a környezetünkben előfordul. A mi esetünkben azonban nemcsak az alapanyag környezettudatos, hanem a gyártás is: a kemencékhez használt elektromos áramot ugyanis napenergiával állítjuk elő, a gyártáskor használt melléktermékeket pedig újrahasznosítjuk. – Ön a tervező, ön találja ki, hogy milyen témát festenek egy-egy kollekcióra. Honnan jön az ihlet? – Az ihlet vagy jön, vagy nem. Ha valami megérint, szinte ömlenek, vagy ahogy mondani szoktam, „megtámadnak” az ötletek. Ehhez azonban sokszor ki kell mozdulnunk a komfortzónánkból, a napi rutinunkból. A tervezésnél az ékszerészi múltamat, valamint a stylist tanulmányaimat is tudom hasznosítani, de minden kollekciónál nagyon fontos számomra a tradíció. Az ékszereken feldolgozott témák aktualitást és egyben identitást fejeznek ki, amiből aztán kialakul az imidzs, illetve ez már maga az imidzs. Minden kollekciónak vannak különböző darabjai – gyűrű, karkötő, fülbevaló, medál –, amelyek magukban hordozzák, hogy honnan jövünk, kik vagyunk. Megjelennek az ősök és a múlt, a magyar tájegységek témái mellett feldolgoztuk az őshazából érkező népek motívumvilágát a hun, a szkíta és az avar kollekciókban, amelyek szerintem legalább annyira fontosak, mint a múlt század eleji tradicionális díszítőelemek. Minden porcelánból készült ékszerünk értéket közvetít és ahogy „A művészet körülvesz” mottónk is elárulja, a tradíció iránti elkötelezettség mellett a művészetre és a kultúrára is hangsúlyt fektetünk. A Csontváry, Van Gogh, Faragó alkotásait feldolgozó kollekciók szintén egyfajta identitást képviselnek. – Az elmúlt hónapokban több nemzetközi kiállításon és divatbemutatón is osztatlan sikert arattak a magyar porcelán különlegességek. A kerámiaipar legnemesebb anyagának hazájában, Kínában is valósággal körberajongták a termékeket, de Rigában, Moszkvában és Kolozsváron is rengetegen érdeklődtek az egyedülálló ékszerek iránt. Hogy készülnek egy-egy rendezvényre? – Mindegyik rendezvényre más és más ékszerekkel készülünk, kiemelt hangsúlyt fektetve arra, hogy mi az adott kiállítás vagy divatbemutató témája, kikhez kell szólnia a kollekcióknak. Előfordul, hogy egy komplex divatbemutatót kell prezentálni, vagy egy kiállításon kell kihozni a legtöbbet abból a kollekcióból, amit kitehetünk, egy nagyobb, több hónapig tartó tárlat esetében pedig meg kell fogni a nagyközönséget. Pekingben, a porcelán fellegvárában mindenki rácsodálkozott, hogy egyáltalán léteznek ilyen ékszerek. Újdonságként hatott a fogyasztók számára, meglepőnek, de egyúttal különlegesnek is találták a termékeinket, amelyek egyediségét az adja, hogy alapos átgondolás és tervezés előzi meg a gyártást, és minőségében is egy igen magas színvonalat képviselnek. Legutóbb Rigában, a szecesszió fővárosában, egy korabeli múzeum állandó kiállítását a szecessziós stílusú porcelánok tették izgalmasabbá. Sok embernek és sokféle igénynek kellett megfelelni, nem beszélve a divat változó szélsőségeiről. A másfél hónapon át tartó időszaki tárlatunknak közel 20.000 látogatója volt. – A manufakturális gyártás minden mozzanata kézzel készül, hogy válik valóra egy-egy álom? Milyen folyamatok zajlanak le a tervezéstől a kivitelezésig? – Designerként én akár heteket, hónapokat is eltöltök egy-egy kollekció megálmodásával, majd aztán szakemberek bevonásával életre keltjük ezeket. Miután megszületik egy ötlet a fejemben, leülünk az üzemben dolgozó kollégákkal és megbeszéljük, hogy hogyan lehet megvalósítani, egyáltalán megállja-e a helyét az elképzelt forma és minta, lehet-e a színeket együtt égetni, valamint javítjuk az esetleges hibákat, hogy aztán elindulhasson a gyártás. Miután elkészült a műszaki rajz, a kezdeti formákat szobrászművészek alkotják meg. A negatív formába beletöltik az üzemben, saját receptúra alapján készült porcelánmasszát, amit aztán kiégetnek. Miután megkeményedett, üvegmáz kerül rá és ezt dekorálják a festőművészek és porcelánfestők. A kézi megmunkálás értékén túl az ékszerek exkluzivitását tovább növeli a dekoráláskor használt 21 karátos arany és a 23 karátos platina. A nemesfémet egy úgynevezett vivőanyaggal visszük fel, ami a kemencében kiég és csak a tiszta arany, vagy platina marad rajta. Így születik igazi ékszer minden egyes darabból. A technológiai megvalósítást és gyártást a férjem, Papp János irányítja egészen a termékek kereskedőkhöz való eljutásáig. – Hogyan kapcsolható össze a porcelán és a divat? – Sokat dolgoztunk azon, hogy a porcelán ékszer divat legyen. A kollekcióink különlegesek, egyediek, elsősorban 30-40 éves művelt, kifinomult érzékű hölgyekhez szólnak, de a fiatalabb és idősebb korosztály is szívesen viseli. Természetesen törekszünk arra, hogy minden darab divatos legyen, ugyanakkor fontos, hogy olyan kollekciót hozzunk létre, amely egy kicsit a szélsőséges és gyorsan változó divat fölött áll. Mindegyik ékszer mögött érzés van. Ha egy alkotás szeretettel készül, az meglátszik rajta. Hiszek abban, hogy a kézzel készült termékben benne van az energiája annak is, aki készíti. Ha pedig mondanivalója, komoly tartalma is van annak a műnek, dupla energiával bír. A ZEMA egyébként egy mozaikszó, amely a gyermekeink kezdőbetűiből jött létre (Zsófi, Eszter, Máté, és ApaAnya). Ahogy a nevünk is mutatja, családi vállalkozás vagyunk és a jövőnket is úgy képzeljük el, hogy a gyermekeink folytatják majd ezt a tradíciót.
